Lobo low poly

Pues he hecho un lobo low poly ya que viendo pinterest se me han puesto los dientes largos.

Materiales

También he estado tocando los diferentes tipos de materiales (madera = lambert, bola de bolos= anisotropico, bola de billar = blinn y bump mapping con el metal).

Behelit

Bueno, pues he modelado el Behelit de Berserk, por diversíón y práctica más que nada




La maya no es la mejor del mundo, pero la verdad es que tampoco quería perder todo el tiempo del mundo y el modelar lo que es la boca, la nariz y los parpados cerrados ya me llevó varias horas, esta es la imagen que use de referencia.

Y otra más

Otra animación de espaldas por diversión, ha estado dificil y de hecho me parece que la mejor es la de perfil ya que los brazos no van exactamente a la misma velocidad si no que parece que dan el "paso" y coge ese impulso mientras que en las otras dos es algo más robotico.

Pues he hecho otra mano junto a la de marvin, la verdad es que me cuesta bastante.

Cara 3d

Bueno, hice lo que pude con la cara, la verdad es que no me he atrevido a avanzar mas que esto.

Y otra animación

Otra animación 2D, la verdad es que estoy haciendo muchas porque estoy trasteando con game maker, así que es probable que suba varias más. Se nota bastante en la velocidad que le he puesto dos frames más que a la anterior, la anterior tiene los 8 básicos de un ciclo de correr, esta tiene 10

Marvin el alien

Bueno, ya está terminado, incluso con manos

Ciclo de correr

Pues he hecho otro ciclo de correr por diversión, para no perder la práctica

Ejercicio 2 Realización

- Antonio Soto
- Juan Bellido
- Álvaro Vaquero 
- Carlos García 
- Francisco Carrasco
- Mari Paz Sánchez

Link video: https://www.youtube.com/watch?v=HP0F4f2q7pc

Análisis:

Secuencia 1

Única secuencia que transcurre en la cárcel.

-0:20 Escena 1. Cárcel. Plano enfoque Ezio, frente.
-0:23 Escena 1. Cárcel. Plano enfoque Ezio, espalda.
-0:25 Escena 1. Cárcel. Plano enfoque Ezio, frente.
-0:28 Escena 1. Cárcel. Plano enfoque Ezio, alzado.
-Hasta el minuto 0:34 hay cambio de planos en la misma secuencia.


Secuencia 2

-0:37 Escena, 1. Barco. Compuesto por 2 planos.
-0:42 Escena, 2. Desierto. Compuesto por 1 plano.
-0:45 Escena, 3. Piedra. Compuesto por 1 plano.
-0:47 Escena, 4. Escalando. Compuesto por 2 planos.

Secuencia 3

-0:53 Escena 1. Pie del castillo. Compuesto por 35 planos.
-1:53 Escena 2. Almena del castillo. Compuesto por 19 planos.

Gorrete de Bloodborne

Pues he hecho en maya un poco por diversión y por practicar un gorrete de Bloodborne, eso si, no he usado referencia, la única referencia que he usado ha sido esta imagen

Fin

Pues nada, el fin de hora de aventuras en 3d

La narrativa dentro de los videojuegos

Ya que hemos estado hablando sobre los medios narrativos dentro de los proyectos multimedia, he decidido hablar sobre como un juego bastante reciente transmite su historia de forma completa a través de gameplay sin el uso de cinemáticas o video o incluso dialogo.
Fumito Ueda, diseñador jefe del juego en cuestión "The last guardian" es también creador de "Shadow of the Colossus" o "Ico", aunque amado por muchos dentro de la industria Fumito es muchas veces acusado de "Simplista" dentro de sus juegos y con razón, ya que Fumito Ueda es famoso por desarrollar sus juegos eliminando todo lo que le parezca "Innecesario" para contar sus historias quedandose solo con lo vital o como el mismo lo llama, diseño por substracción, lo que hace que muchas veces sus juegos pequen de simples pero realmente puros.
Volviendo al tema, "The last guardian" es un juego el cual trata sobre la relación entre un niño y una criatura mitologica y el como esta relación se va desarrollando a lo largo del mismo.

Como dicho anteriormente las mecanicas del mismo son realmente simples, manejas al chico, el cual es capaz de escalar y fin, a lo largo que se va desarrollando la historia se desarrollan otras mecánicas como dar ordenes a "Trico" (La criatura) y aqui es donde viene uno de los puntos por los cuales es criticado esta obra, Fumito Ueda ha querido que Trico se sienta como un ser vivo y no un modelo 3D el cual está ahí para crear puzzles o cualquier otra cosa, para esto como bien dicho antes puedes dar ordenes a Trico, el cual puede no obedecerte durante largos periodos de tiempo, haciendo que la interacción con la criatura sea tediosa pero a la vez más real. Fumito declaró que los videojuegos deben evolucionar, los videojuegos están obsesionados con divertir al jugador cuando lo que deberían hacer es entretener, no todos deben divertir. Evidentemente cuando uno va a ver una película de terror no se divierte, pero se entretiene pasando un mal rato, de la misma forma con el género del drama, sin embargo en los videojuegos muy pocos arriesgan la diversión a cambio de una narrativa con mayor sentido, habrán sido innumerables las veces en las que un videojuego me han dicho que matar es algo horrible mientras las mecánicas principales del mismo hacian que me divirtiera asesinando cuando para reforzar esa idea lo normal habría sido lo contrario.
Sin  embargo en The last guardian, Fumito Ueda decide sacrificar parte de esa diversión a cambio de una relación más verdadera entre tú y la bestia, no solo eso si no que en partes del juego decide romper mecánicas, por ejemplo, a lo largo de la experiencia mientras viajas con Trico encuentras esta serie de espejos, los cuales parecen aterrorizar a Trico y no pasará a no ser que antes sean destruidos, esto es aprovechado como mecánica jugable haciendo varios puzzles con ellos.

Las mecánicas normalmente son reglas innamovibles en un videojuego, por ejemplo, en un juego de peleas si tu vida llega a cero, eres derrotado, si recibes un golpe, pierdes salud, reglas básicas que aseguran que el jugador sepa lo que debe y lo que puede hacer, en este caso es bastante claro, rompe los cristales y podrás avanzar gracias a Trico.

Sin embargo el juego decide de nuevo usar estas mecánicas como medio narrativo en lugar de entretenimiento, aqui esta la demostración.

                            

En este caso vemos a dos hombres sujetar estos cristales a modo de escudo para que la bestia no pase, tu misión como jugador está clara, deshacernos de ellos para poder continuar, si vamos a ello ocurrirá lo siguiente, tu como jugador iras, sin embargo serás emboscado y fracasarás.

                          

En un juego normal, moririas y tendrías que repetir esto hasta conseguir derribar  ambos guardias y Trico podría ayudarte, sin embargo en The last guardian ocurre esto.

                             

Trico rompe una regla claramente establecida durante varias horas del juego, hace su propia decisión y decide que tu seguridad es más importante que su miedo al cristal, esto nos hace pensar que es una criatura viva, a simple vista no parece gran cosa, sin embargo con estos pequeños detalles Fumito Ueda da forma a una narrativa completamente diferente, la narrativa de la interacción, las películas son capaces de conmover sentimientos a través de imagenes, como bien dice una frase del cine "Enseña, no cuentes",

Con esta reflexión lo que quiero decir es que cada medio tiene su propia narrativa completamente diferente y los videojuegos al ser un arte tan joven beben muchisimo actualmente del cine, llegando al punto en el que muchos juegos gran parte de los mismos son puro video los cuales te hacen soltar el mando, esto es en mi opinión y en la de otros muchos un error ENORME, de la misma forma que en una película cuando un personaje lee una carta, no vemos un plano de 5 minutos de la carta completamente estática obligandonos a leerla, eso sería completamente absurdo.

Los videojuegos deben usar su propio medio, la interacción como narrativa.

Semana 2

Sigo practicando dibujo, mañana subiré el phin completado supongo.

Coloreado del personaje

He hecho coloreado de mi personaje del proyecto del primer trimestre, sombreando dos de las seis armonias del color. (La adyacente y la triada)

3d Studio

Ya que ahora hemos empezado con maya, para calentar he hecho un trabajito esta tarde (Aunque ha sido en 3d Studio, no en maya, maya aun tengo que encontrar un crack).



Y además un pequeño trabajito que hice por simple entretenimiento este verano.



Los amarillos es solo para que se vea un poco el "proceso" (Y también por si la cagaba poder volver atrás) el final es el de rojo.

Semana 1 de 52

Pues he estado mirando por internet retos y tonterias para aprender a dibujar y he encontrado algo bastante interesante y factible, es a lo largo del año durante todas las semanas (52), hacer un dibujo especifico todo lo detallado que puedas, así que aqui tengo el primero. Además es el primer dibujo con el cual me he atrevido a dar algo de sombreado y color.



Tuve algunos problemas con las manos por no decir muchos...así que directamente las quite